EP3 - Discussion : Enjeux collaboratifs et esthétiques de la culture du «faire»

Alors qu’elles s'affairent à installer et tester les dernières machines reçues, la professeure Aleksandra Kaminska et sa collaboratrice Géraldine Piguet vous vont découvrir le Bricolab, situé au Département de communication de l’Université de Montréal. Elles expliquent comment ce futur espace de production et d’expérimentation numérique permettra d’activer une réflexion pratique sur des questions théoriques à travers des approches telles que la fabrication critique (critical making). Ce segment est un extrait de REC - Episode 3.   Poursuivez votre exploration de la recherche-création sur : rec.hexagram.ca

Quelle importance peut prend la culture du «faire soi-même» au coeur de pratiques créatives autodidactes? Dans cet épisode de REC, on rencontre des autodidactes qui ont su prendre les apprentissages tirés de leur domaine d’origine pour les transférer à un autre, devenant par le fait même des pros du DIY, le fameux Do It Yourself. On cherche à comprendre comment et pourquoi ces artistes patentent, s’approprient, modifient ou détournent des technologies existantes pour en faire des oeuvres surprenantes. On s’intéresse également à la culture du « faire » (maker) et à la fabrication critique (critical making) à travers une visite au Bricolab, le tout nouvel espace de production et d’expérimentation numérique du Département de communication de l’Université de Montréal.   Invité(e)s : Aleksandra Kaminska - Professeure adjointe au Département de communication de l’Université de Montréal et co-créatrice du Bricolab Louis-Philippe Rondeau - Doctorant en communication recherche-création à l’UQAM et professeur au Centre NAD Alexandre Saunier - Artiste, chercheur et doctorant interdisciplinaire à l’Université Concordia  Stéphanie Castonguay - Artiste et étudiante à la maîtrise en musique, option composition et création sonore à l’Université de Montréal   Poursuivez votre exploration de la recherche-création sur : rec.hexagram.ca

Our three guest researcher-creators  — Patil Tchilinguirian, Aurelio Meza Valdez  and Suzanne Kite — are gathered for a round table on the aesthetical and ethical issues that come to play when mobilizing spoken word and sound art in a political perspective through research-creation. This segment is an excerpt from REC - Episode 2. Continue your exploration of research-creation on: rec.hexagram.ca

Suzanne Kite brings forward her Oglala Lakota heritage to explore new ways of making Indigenous philosophies visible through her artistic practice. Her studio performance entails interaction with a custom-made electronic braid translating the subtlety of her movements into music with the use of machine learning techniques. She reflects on her relationships to artificial beings through the Lakota concept of niyá and šiču. This segment is an excerpt from REC - Episode 2. Continue your exploration of research-creation on: rec.hexagram.ca

Aurelio Meza Valdez is on a collaborative quest for archiving audio traces of Spanish language poetry before they vanish. A collaboration between Concordia University in Montreal and UNAM in Mexico City, he presents the PoéticaSonora project, an online repository attempting to archive Mexican sound poetics in all their diversity and sometimes revendications. Don’t miss this segment as it includes one of our favourite sound pieces presented on the show so far! This segment is an excerpt from REC - Episode 2. Continue your exploration of research-creation on: rec.hexagram.ca